倪诗韵：关于古琴琴器风格的描述和划分，古有“九德”之说，后有“金石声”、“鼙鼓声”之说，这些学说或学术性较强、或比喻体非日常可见，以致我们无法靠想象去判断琴器的风格。对于普通琴友而言，**为接受的直观说法是“松透”、“紧实”、“浑厚”、“清越”之说。这种分类方法，倪琴在往期的文章中也多有提及（参考文章：古琴琴器的风格种类）。不过，在知道了琴器的风格之后，如何去判断自己的琴器属于哪种风格？或偏向于左，偏向于右，或介于其中？不妨试试从以下几个方面来着手判断下吧。首先不可否认，高品级的古琴其音色层次感都要更为丰富一些。在丰富的音色层次之外，还有独特的风格加成。南通断纹古琴演奏
古琴不是一种乐器，更是一种文化载体。在古琴的身上，凝聚了中华民族深厚的文化底蕴。古琴与诗词歌赋有着密切的联系，许多古琴名曲都是根据诗词创作的。如《梅花三弄》、《高山流水》等名曲，都是古代文人在诗词中留下的佳作。此外，古琴还与道家文化有着密切的联系，许多古琴曲中都融入了道家的思想内涵，如《庄子梦蝶》、《老子骑牛》等曲目。六、古琴的现状与传承尽管古琴有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，但在现代社会中，它的传承和发展面临着严峻的挑战。随着社会的发展和西方音乐的冲击，越来越多的年轻人对古琴的了解和认识不足，使得古琴的传承面临困境。南通断纹古琴演奏倪诗韵亲斫的孤品“乾元”，其音色厚重沉实，如大地之厚德载物，体现了音乐不为肤浅娱乐的传统雅乐思想。
神品系列以上的琴器多多少少都是有着这样的特性，所以量少，所以价值更高。在漆面上，神品系列有朱砂漆面和栗壳色漆面可选。朱砂漆面浓淡适宜，丽而不艳，端庄杂流丽，刚健含婀娜，置于琴室，更为明亮。就长远来看，十万左右的收藏品，神品级倪琴是buerzhixua。扩展阅读：倪琴的「面漆」之美。怎么样，了解了藏品和神品的不同特性及价位区间后，是否做出了自己的选择？其实无论是藏品还是神品，除了其优异的乐器演奏属性外，作为一件可以传承百年乃至千年的固定资产，其收藏价值和保值能力都要高于大多数其它同时期、同价值的物品。
雷音系列的雷伴级桐木古琴，从选材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老师监督制造。校音、合琴环节更是由倪诗韵老师亲自把关、操作，以保证其手感、音质。此琴的木胎，以老桐木为面，配老杉木、梓木为底。其漆灰，以鹿角霜生漆传统手工艺做胎，髹栗色面漆，并采以黑檀配件。其音，可闻其声沉静宏亮、松透，可感其韵细腻丰富。该系列倪琴琴腹内有“倪诗韵”亲笔签名，底面有机制“雷音琴坊”方章、“雷伴”葫芦章。初学古琴的朋友千万不可错过。雷期系列倪琴琴材以桐木材质为主，出音更为松透浑厚，是一款非常适合安装丝弦的入门级古琴。
熟悉倪琴的人都知道倪琴的音色分类有清越与浑厚之分，音质有松透与紧实之分。木材的属性及斫琴师的工艺，可以决定琴器音色和音质能细分到多少级，细分到什么层次。就像一位优异的古琴演奏家，可以将指法“挑”的轻重细分到六种或七种，而一位zishen的有名古琴家可以将“挑”的轻重细分到十多种。演奏层次表现丰富的古琴演奏家，在演奏琴曲时可以将琴曲演绎的更加细腻动人，而演奏层次较少的古琴演奏家，只是能规范的演奏出琴曲，悦耳却未必动人。琴器上，除了因技术的更新，在琴弦上有了更多项的选择之外，魏晋以降的几千年来古琴几乎是未曾变化过乐器。南通断纹古琴演奏
不过，兼具收藏价值和保值价值，性价比又极高的收藏品，当属倪诗韵亲斫系列古琴了。南通断纹古琴演奏
为什么倪老师要敲击面板？他在听些什么？不敲不行吗？是听面板的音高、通透性，还是振动状态？这双手到底经历了什么？它为什么伤痕累累，却依旧奋战前线?倪老师说："叩击板材的目的是依据材性对其进行分类，感知不同面板振动的状态，看其是否合乎要求。"藏品以上的琴需要倪老师的经验引导与技术支持，普通等级的琴更需要他的把控。不仅在选材上要敲击面板，在斫制过程中也要不断地叩打询问木性。比如做好外弧面后，在挖槽腹（形成共鸣箱）时，还需聆听面板是否均匀平衡，音色能否合乎要求，合琴时仍需击打面、底板听整体是否和谐，否则就要更换面板、底板或调整其厚度等。南通断纹古琴演奏
