国画

中国画的技法，实践上能够了解为中国画家运用毛笔的办法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了颜色的技法。在中国画的开展过程中，特别是到了元以后(文人画家的介入)，中国画的抒心意味越来越浓。中国画的笔墨的含义，已不是简单的技法问题，而是中国画的代名词。在中国画的笔墨观中，浸透了中国画的肉体。简单说来，中国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是相当重要的。墨法，就是应用水的作用，产生了浓、淡、干、湿、深、浅不同的变化。中国画的书写线条的办法被称为"用笔"，中国画用水墨的办法，被称为"用墨"。国画

自唐宋以来，画家关于国画的创新不断持续至今，在传承的根底上创新作风。到了明代群星闪烁的"吴门画派"不只**着明代绘画的比较高程度，而且还在师古与创新的探究中，为后世开一新河。到了吴派后期，以张宏为**的苏州画家在文人山水画方面另辟蹊径，创作出了富有生活气息的绘画作品。他们在继承吴门画派作风和特征的根底上，加以创新，并到大山里去写生，师自然造化，创作出了富有生活气息的绘画作品，在画中表现出超凡脱俗的肉体境地。画面清爽典雅，意境空灵清旷。国画

中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。外表上，中国画是以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓"画分三科"，即概括了宇宙和人生的三个方面:人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人调和相处。中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类，其实是由艺术升华的哲学考虑，三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰，是艺术之为艺术的真理所在。

一副好的国画山水画是怎么样去定义的呢？很多的人都是依靠在画上的标签来定义，还有的就是通过展览里面的信息，或者是拍卖的竞价来了解的。又或者是画家名气和身份地位来定义。如果说真的要定义一幅画是否是一副好画，这样来看是不科学的。 一副好的国画山水画是经得起考验的，是具备很鲜明的特点的。给人呈现出来的感觉就是不失画的真实感，又表达了特殊的情感。一副好的画是要具备一些条件的，比如说鲜明的风格，真正意义上的好的山水画是必须要有属于自己的鲜明风格的。比如吴冠中先生，有的人可能觉得他有的画作画时间太快，经不起考验的，但是他的风格让他载入中国艺术史，至少是20世纪的中国艺术史。他创造了一种点线面相结合的、自古以来从未有过的画风。有一定的作画难度，要既可抒发主观情怀，又不失基本的真实，艺术作品必须具有特殊的情感。

国画一词来源于汉代，汉朝人以为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为"中国画"，简称"国画"。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画方式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和资料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，表现了古人对自然、社会及与之相关联的***、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。国画

国画

近观中国礼品、工艺品、饰品发展20年历程，要立体解读礼品、工艺品、饰品的发展、跳跃、**和趋势的话，单一从哪个切入点探索，都可能是窥豹一斑，然而不了解规律，发现规律，运用规律来促进行业内企业***发展，行业的繁荣就要滞后。中国报告大厅发布的[ "油画", "墙绘", "图画", "人物肖像" ]发展前景报告显示，礼品市场竞争的激烈，产品就会出现同质化，多了就会出现缺乏艺术和情感。在消费者的角度来说这是很难打动。书画制作及零售（依法须经审批的项目，经相关部门审批后方可开展经营活动）。各种墙绘，手绘，油画，国画，古典名画订制，风景油画，专业画廊油画订制，墙体彩绘，油画肖像，油画订制电影人物油画定制，电影海报手绘，漫威人物手绘订制，漫威油画的定制。必将是未来消费的发展趋向，不仅*针对于礼品行业。更多的加盟店出现在我们身边，这是礼品行业现阶段的一个必要发展阶段，通过加盟通过合作在各地开起加盟合作，为客服提供诱人的优化政策，使得各种加盟店在全国各地目不暇接。近年来，工艺饰品的生产型已经不是营销主题，由终端主导的多渠道分销的业态成为现阶段工艺品行业渠道主体，同时品牌专营连锁和网上贸易以自己规模化经营的优势形成了新的商业布局，国外采购商也纷纷看好中国工艺品的发展和品质，中国的工艺品走向世界也势在必得！国画

武汉市江岸区大智画廊创立于2007-02-01 00:00:00，是一家生产型公司。公司业务分为[ "油画", "墙绘", "图画", "人物肖像" ]等，目前不断进行创新和服务改进，为客户提供质量的产品和服务。公司秉持诚信为本的经营理念，在礼品、工艺品、饰品深耕多年，以技术为先导，以自主产品为**，发挥人才优势，打造礼品、工艺品、饰品质量品牌。截止当前，我公司年营业额度达到30-50万元，争取在一公分的领域里做出一公里的深度。