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我们拥有十年的美术高考培训经验,我们拥有毕业于美院的明星教师团队,我们用行动将上尚打造成实现你梦想的殿堂。十年的铸就和洗礼,铸就了现在的淄博上尚画室,十年的拼搏和坚持定将上尚灌溉成茁壮的大树,现在这颗树用她的辉煌和成绩来证明她的用心经营,她足以为你遮挡追求梦想路途中的的风风雨雨。她以科学的管理模式,-流的师资力量,严谨的教学态度为各大高校输送了大量的人才;她以实际行动贯彻着“秉持以学为先,倡导以平和为本,提倡教学创新的办学理念。选择淄博上尚,让梦想离你更近!难忘的是,晚会放肆的激情,写生挥洒的随性写意,外出烧烤的快乐展示,还有那送别时不舍得留恋时光。时光飞逝,沧海桑田,这些回忆却一-直陪伴着我们,鼓舞着我们,激励着我们。苦涩中的甘甜,让人倍感温馨,求学的艰苦之路,我们总能在需要的时候送上甜蜜,或晚会,或写生,或烧烤,或是失落时温暖的关怀!在通往梦想的旅途中,我们带着家人般的呵护,与你一起成长,未来在这里有了明确的方向,相信我们,意志在这里升华,梦想在这里实现!我们拥有了500多平米的教学场地,我们坚信“近精微.至广大.踏实地.存高远”。我们拥有十年的美术高考培训经验。淄博上尚画室始终秉承“品质、锐意进取”的经营理念。联考专业美术长期学习

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他的所谓雕塑的露天性其实就是罗丹一贯主张的大面组合与安排更为主动的发挥。经过大面的组合、围合和概括后的雕塑,外形单纯,就像法国的大教堂,室外环境的阳光之下形态光影明确而有力,整体中又不失细节的闪烁。这样目标的实现使罗丹欣喜若狂,其成就已经于塑造对巴尔扎克的刻画和描写。大面归纳成几何形态,将雕塑的外形几何化,实际上罗丹在这时一脚跨进了现代主义门槛。罗丹的学生布德尔,因为后来清楚地意识到罗丹雕塑里过重的文学性描写而显得形态琐碎啰嗦,才开始了他雕塑的建筑性与结构性的探索。他继承了罗丹关于面的机构,以及运用了埃及以及东方民族的雕塑手法,高度概括成几何化的形态,人物的刻画虽少了个性,但增添了永恒性。所以当我们去巴黎的布德尔博物馆时,所给予我们的雕塑形式的宏伟、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。罗丹的另一位学生马约尔更是彻底放弃了以往雕塑表现的经典事件和文学题材的模式,一直就做他的胖女人体,始终不渝。看惯了罗丹的浪漫主义躁动之后,马约尔更加追求古典主义的单纯与宁静。马约尔的型与布德尔的相比进一步简化,更加讲究型的单纯与膨胀,在雕塑语言的彰显中,马约尔所塑对象完全是一般性的,或者说是共性的。淄博十一中高考速写美术画室淄博上尚画室以精良的教学品质和优先的服务,全过程满足家长的需求。

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在绘画能力上又具备了较强的基础,基本能够把自己的创意表达出来;教学重点本阶段美术教学的重点在于引导学习大师绘画作品,了解各个时期大师的一些知识,进行各种创造性思维以及如何精确地表达创意。创新教学:以前总是有一些人认为美术课就是教师把范画往黑板一挂,让学生临摹就行了。于是有些人把美术课称为“图画课”。当然我们不可否认是有这么一些教师这么做,但我们不难想象长久这样下去,呆板的教学方法怎能激发学生学习美术的兴趣呢?与之相对比,美国学生学习美术,老师往往不设样板,不立模式,让学生在现实生活到内心想象的过程中自由地“构图”。其目的就是引导学生用“心”参与,真实地表现自我修改。使学生的猎奇心理和自我表现心理得到满足,学习美术的兴趣就会很高。因此教师在教学内容上采取生动的教学方法(如用多媒体,开设手工制作,野外写生课),使教学活动保持新颖性,从而持续了学生的学习兴趣。

教学重点本阶段美术教学的重点在于引导学习大师绘画作品,了解各个时期大师的一些知识,进行各种创造性思维以及如何精确地表达创意。创新教学:以前总是有一些人认为美术课就是教师把范画往黑板一挂,让学生临摹就行了。于是有些人把美术课称为“图画课”。当然我们不可否认是有这么一些教师这么做,但我们不难想象长久这样下去,呆板的教学方法怎能激发学生学习美术的兴趣呢?与之相对比,美国学生学习美术,老师往往不设样板,不立模式,让学生在现实生活到内心想象的过程中自由地“构图”。其目的就是引导学生用“心”参与,真实地表现自我修改。使学生的猎奇心理和自我表现心理得到满足,学习美术的兴趣就会很高。因此教师在教学内容上采取生动的教学方法(如用多媒体,开设手工制作,野外写生课),使教学活动保持新颖性,从而持续了学生的学习兴趣。古代两河流域的工艺美术历史悠久,在距今六、七千年以前已经在陶器、石器、金属等工艺方面取得了惊人的成就。这些精美的工艺美术作品,一方面是满足了人们的物质生活的需求,另一方面也满足人们精神生活的需要,包括祭祀和欣赏。更值得一提的是这些作品构成了西亚文明的主体。淄博上尚画室追求学生的数量远不是我们的目的。

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写意画是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上,纵笔挥洒,墨彩飞扬,较工笔画更能体现所描绘景物的神韵,也更能直接地抒发作者的感情。写意画又分小写意与大写意。写意画是融诗、书画、印为一体的艺术形式。扬州八怪之一的李鱓,喜在画上作题跋,长长短短,错落有致,使画面更加充实,也使气韵更加酣畅。“画不足而题足之,画无声而诗声之,互相为用”(葛金《爱日吟庐书画录》),既反映了李绘画的实际,也体现了写意画的基本特点。写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的,其中文人参与绘画,对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳,故后人称他的画为画中有诗,诗中有画,他一变勾斫之法,创造了水墨淡,笔意清润的泼墨山水。董其昌尊他为“文人画”之祖。五代徐熙先用墨色写花的枝叶蕊萼,然后略施淡彩,开创了徐体"落墨法"。用色彩画亮生活,我们在淄博上尚画室等你。淄博四中寒暑假速写画室

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我们拥有毕业于美院的明星教师团队,我们用行动将上尚打造成实现你梦想的殿堂。十年的铸就和洗礼,铸就了现在的淄博上尚画室,十年的拼搏和坚持定将上尚灌溉成茁壮的大树,现在这颗树用她的辉煌和成绩来证明她的用心经营,她足以为你遮挡追求梦想路途中的的风风雨雨。她以科学的管理模式,-流的师资力量,严谨的教学态度为各大高校输送了大量的人才;她以实际行动贯彻着“秉持以学为先,倡导以平和为本,提倡教学创新的办学理念。选择淄博上尚,让梦想离你更近!中国画汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画被称为中国画,是五四以后相对西方绘画而产生的,又称国画。中国传统绘画(区别于"西洋画")泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它的精神内核是"笔墨"。它是用毛笔、墨以及中国画颜料,在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材,可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按表现手段和技法,可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式,可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨,运用线条、墨色和轻重彩色,通过钩皴点染,干湿浓淡并用。联考专业美术长期学习

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