雕塑,指为美化环境或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达... 【查看详情】
陶瓷雕塑在现代社会中逐渐成为文化生产的主要阵地,每个社会成员对其文化都有它们自己的,个人的解释.中国陶瓷源远流长,从古到今,从物质到精神,中国陶瓷传统文化的继承和发扬,离不开能工巧匠们的精湛技艺和代代相传.中国德化陶瓷文化以明代瓷圣何朝宗的"何氏技法"为的德化传统瓷塑技法和烧制技艺与被称为"中国白"的德化白瓷一样享誉世界.创造力是使其传统... 【查看详情】
瓷釉又称陶瓷釉,是覆盖在陶瓷制品表面的无色或有色的玻璃态薄层,主要起到保护和装饰作用。汉、唐之后,古人开始研究矿物釉在陶瓷艺术中的应用。釉的种类繁多,按不同的方式,分类也不同。制作过程中要求,釉的成熟温度稍低于坯的烧成温度,使釉在接触食物的各种情况下,不能有毒性成分如铅、镉等析出。从矿石中提炼出烧制陶瓷所需要的原料,涂抹在作品表面加以烧制... 【查看详情】
仿古瓷是传统工艺的大体现,红火自有其道理,如一件仿古瓷的背后,是对过去制瓷环境的充分了解,是对传统制瓷工艺的完美继承,是陶瓷厚蕴的体现。虽然有些人,利用仿古瓷去谋取古董才有的价值利润,但这还是从反面衬映了,制瓷技艺的高超无比。而的现代陶瓷艺术,应当是完全掌握与了解了传统制瓷工艺后的创作,才是有历史意义,现代价值。我们其实完全不必担心现... 【查看详情】
以形写神这一中国式的绘画艺术思想与主张,可以说一直贯穿于我国艺术的发展史中,这是由东晋画家,理论家顾恺之系统地提出来的.他把中国古代哲学思想中所提到的"形神"关系引入到绘画中.利用哲学思想里面"形神"关系来探讨绘画艺术中所体现出来的"形神"关系.随着历史地不断发展,"以形写神"这一宝贵的艺术思想,成为了中国艺术所要追求的一个美学思想.... 【查看详情】
现代艺术中的诸多流派,在开放后特别是80年代中晚期,如暴风骤雨般进入中国。虽然当时中国人还不懂得欣赏,有的甚至产生厌恶之情,然而在客观上承认了其存在的合理性,并从观念上日益接近它们。现代陶艺没有赶上那段风潮,从传播的角度看似乎错过了黄金时节。从现状看,许多业内人士也指出现代陶艺在某几个瓷区和都市中基础较好,如景德镇、广州、上海等地,然... 【查看详情】
陶瓷雕塑所带来的美感,不仅只有形体美,而是建立在形体之上的造型,色彩,肌理等共同构成的一种综合性艺术美.线条,肌理,色彩作为陶瓷雕塑的"形",只有正确合理的运用才能创作出具有"神韵"的陶瓷雕塑作品,才能将"以形写神"的艺术思想在陶瓷雕塑中体现出来,从而创作出生动活泼的陶瓷雕塑作品. 第四,"以形写神"始终贯穿于中国传统艺术的发展史,并对我... 【查看详情】
陶瓷艺术贯穿我们的整个生活,未来仍然有较大的广阔空间可供发展。其实陶瓷艺术有几千年的发展历史,从古始人们从烧制花瓶和人们日常生活当中的碗,杯子开始,陶瓷艺术就一直在向前发展。从现在延续的陶瓷艺术来看我国的陶瓷艺术虽然进步比较缓慢,但总体上是有一个较为光明的前途。因为我国有着悠久且丰富的陶瓷生产历史,在掌握陶瓷生产和雕刻等艺术方面拥有着... 【查看详情】
以瓦当艺术在现活陶艺中的应用为研究对象,从瓦当纹样的题材,构成形式,文化内涵等方面对瓦当的艺术特征进行分析,并总结出其装饰艺术审美特征.通过分析瓦当艺术在现代设计领域中的应用案例,从中发现其优势与不足,使自己能更快更深入的寻找到适合的设计语言.从纹样的再设计,造型的借用,多材质的结合,釉彩的装饰以及工艺表现手法方面,探索瓦当艺术在现活陶艺... 【查看详情】